Как красиво фотографировать еду: 10 правил фуд-фотографии для начинающих

Какая техника нужна для фуд-фотографии

Снимать можно на что угодно, но для предсказуемого профессионального результата лучше подойдет камера со сменной оптикой. Разница не в том, что «камера лучше телефона», а в том, что с помощью фотоаппарата вы получите контроль над процессом.

Важно понимать, какую цель вы перед собой ставите. Если планируете наполнять социальные сети, личный блог или создавать меню небольшого кафе, телефон справится. Но в процессе вы почти не контролируете глубину резкости (фон либо размыт алгоритмом, либо резок), не можете использовать студийный импульсный свет при необходимости, а на части телефонов не имеете возможности снимать в RAW-формате для тонкой цветокоррекции. Если нужен идеальный кадр без компромиссов, телефон может подвести.

Фотоаппарат точно будет нужен, если кадры со съемки пойдут в печать — появятся на страницах журналов, окажутся на баннерах. Из плюсов: вы можете контролировать глубину резкости, благодаря которой продукт четко прорисован, а фон красиво размыт. И еще вы сможете использовать импульсный свет, который поможет «заморозить» брызги, падающие крошки.

Главное в фуд-фото — свет

Идеальным стартом для новичка будет естественный свет. Он дает мягкие, привычные глазу тени и отлично передает текстуру. «Ловить» его можно днем, у окна. Отлично подойдет для десертов, свежих салатов, напитков и создания уютной атмосферы. Минус, конечно, имеется — он непредсказуем и конечен. Зимним вечером с ним точно поснимать не получится.

Если хотите снимать еду в любую погоду и время суток, поможет свет искусственный. Можно начать с постоянного — результат виден сразу, до нажатия кнопки спуска. LED-панели позволяют регулировать температуру: от холодного (5600K) для свежих овощей до теплого (3200K) для хлеба и десертов. Но для серьезной, коммерческой съемки лучше выбирать импульсный свет. Это мощные вспышки, которые срабатывают в момент нажатия на кнопку. Идеален для фиксации падающей капли сиропа или летящих крошек.

Светом надо научиться управлять. Мощность источника можно регулировать с помощью расстояния: чем он дальше от еды, тем слабее свет. Можно использовать свет отраженный, не направляя источник непосредственно на еду, а перенаправив через отражатель: им может быть белый пенокартон или лист ватмана. Также надо уметь управлять жесткостью света. Зависит она от физического размера источника света. Маленькие (голая лампа, точечный светильник, солнце в полдень) дают жесткий свет с четкими границами тени, высоким контрастом, подчеркивают структуру продукта. Большой источник (окно с тюлем, софтбокс, лампа за простыней) позволяет добиться мягкого света с плавными границами тени и низким контрастом.

В качестве рассеивателя можно использовать кальку или пергамент для выпечки, белую простыню или наволочку, натянутый на что-то между источником света и объектом съемки белый тюль и даже, в крайнем случае, пятилитровую бутыль с водой.

Жесткий свет хорош для съемки хлеба, выпечки, стейков, сыпучих текстур, при «брутальной» подаче с темным фоном и ярким контрастом. Но он подчеркнет не только достоинства, но и покажет недостатки: крошки на столе, отпечатки пальцев на бокале. Мягкий свет — это про нежность, он отлично подходит для десертов и мороженого, зелени и овощей, молочных продуктов и сыров, для съемки сверху.

Световые схемы в фуд-фотографии

Боковой свет — источник стоит сбоку от еды, под углом 90 градусов к камере. Это базовая схема, с которой можно начинать. Она работает для большинства блюд: супов, салатов, вторых блюд, выпечки, мяса. Свет скользит по поверхности еды, подчеркивая рельеф: текстуру корочки, неровности соуса, объем гарнира. Тени уходят в сторону от камеры, создавая ощущение глубины. При такой съемке противоположную источнику сторону стоит подсветить отражателем (белый лист, пенокартон), чтобы тени не стали слишком темными.

Контровой свет — источник стоит за едой, светит в сторону камеры. Отлично работает для стеклянной посуды и напитков, они как бы светятся изнутри. Подходит для ломтиков лимона, желе, мармелада, тонко нарезанных овощей, льда, пара и дыма. Чтобы подсветить еду, добавьте свет заполняющий, поставив перед объектом отражатель или слабую лампу.

Боковой контровой свет — источник стоит сбоку, но сзади, свет частично проходит сквозь объект, частично скользит по нему. Идеален для напитков в стекле: бокал светится, но при этом видны его форма и объем. Хорош для сочных блюд, подойдет для десертов с глазурью, свежих овощей и фруктов.

Углы съемки: какой ракурс выбрать

Угол 00, когда камера стоит на уровне еды, объектив смотрит прямо на нее, вы как будто сидите напротив тарелки. Помогает показать высоту блюда, создает эффект присутствия. Отлично подходит для бургеров и сэндвичей, напитков в высоких бокалах, многоярусных десертов. Но если блюдо плоское (с салатом или пастой), кадр будет скучным.

Угол 450, когда камера немного наклонена вниз, самый естественный ракурс: так мы видим еду, когда садимся за стол. Просматриваются и верх блюда, и его высота, не искажаются пропорции, возникает ощущение, что это вы сели за стол и готовы вкусить пищу. Подходит для мясных и рыбных блюд, пасты и ризотто, салатов, выпечки, любых гарниров.

Угол 900, когда камера смотрит прямо вниз, как будто вы видите стол сверху, всю композицию целиком: тарелку, приборы, салфетки. Идеален для графичных, симметричных кадров. Подходит для пиццы, открытых пирогов, супов в широкой тарелке, салатов, при съемке нескольких блюд сразу или разложенных ингредиентов.

Низкий угол, когда камера расположена ниже уровня стола, смотрит чуть вверх. Делает блюда монументальными, подчеркивает высоту и мощь. Подходит для бургеров, напитков, многоярусных тортов.

Верхний наклонный 60–750, когда камера смотрит вниз, но не строго вертикально. Хорош для плоских блюд, имеющих объем, например, для пасты в глубокой тарелке, стейка на доске, супа-пюре.

Не снимайте одно блюдо с одного ракурса. Сделайте 3–4 кадра с разных углов, а потом выберите лучший. Именно так рождается «тот самый» кадр.

Планы съемки: средний, крупный, детали

Еда — объект небольшой, снимаем мы ее с близкого расстояния, поэтому реально работают средний план, крупный план (фрагмент) и деталь (макро).

Средний план — «портрет» блюда: тарелка целиком в кадре, еда взаимодействует с реквизитом и фоном. Это самый практичный план для меню, он честно отвечает на вопрос «как выглядит блюдо». На крупном плане блюдо все еще узнаваемо, но края тарелки или фона обрезаны, и внимание концентрируется на текстуре и подаче. А деталь — это фрагмент блюда: тянущийся сыр, поджаристая корочка, блеск соуса, поры в хлебе. Деталь не объясняет, «что это за блюдо», она вызывает желание «я хочу это съесть».

Но если все кадры серии будут среднего плана, рассматривать их скучно; если одни детали, непонятно, к какому блюду какие детали относятся. Грамотная комбинация планов работает как связный рассказ: сначала общий кадр (если он нужен), затем средний план с главным объектом, потом крупный и деталь.

Композиция в фуд-фотографии: 5 правил

Композиция — это то, как вы расставляете объекты в кадре. Используйте композиционные правила для создания идеального кадра:

1. Правило третей. Кадр делится двумя горизонтальными и двумя вертикальными линиями, получается сетка 3×3. Главный объект ставьте на пересечении линий, а не в центре. Пересечение линий создает естественный акцент и оставляет «воздух» вокруг. Тарелку сдвиньте чуть в сторону, не ставьте по центру. Бокал — на левой или правой трети. Второстепенные элементы (приборы, салфетка, специи) переместите на противоположную сторону для баланса.
2. Золотое сечение. Кадр делится не на равные трети, а в пропорции 1:1,618. Линии проходят чуть ближе к центру, чем в правиле третей. Это природная пропорция, которую глаз воспринимает как гармоничную. Она мягче и естественнее, чем жесткая сетка третей. Просто сдвиньте объект чуть ближе к центру, чем при правиле третей. Особенно хорош для одиночных блюд и портретов еды (крупный план).
3. Повторяющиеся элементы. Одинаковые или похожие объекты, расставленные в кадре, создают ритм и порядок. Мозг любит паттерны, повтор успокаивает глаз и делает кадр «чистым». Расставьте ряд тарелок с одинаковыми порциями или несколько бокалов с напитком. Печенье, конфеты выкладывайте в линию или сетку. Но повтор не должен быть идеальным: один элемент можно выделить другим цветом, размером или поворотом — это создаст акцент.
4. Треугольник. Три объекта в кадре, образующие треугольник, — самая устойчивая и гармоничная фигура в композиции. Создается визуальный баланс, глаз обходит все три вершины и возвращается к центру. Подойдет для съемки основного блюда с двумя дополнениями (тарелкой, бокалом или салфеткой) или трех ингредиентов.
5. Диагональ. Объекты или линии в кадре идут по диагонали, а не параллельно краям. Создается эффект движения и динамики. Положите вилку и нож по диагонали, а не параллельно столу, салфетку — углом, а не квадратом. Снимайте сам стол под углом — край даст естественную диагональ.

Не пытайтесь применить все 5 правил сразу, выберите одно главное для конкретного кадра. Снимаете одно блюдо — опирайтесь на правило третей или золотое сечение. Снимаете несколько предметов — треугольник или повтор. Хотите динамику — используйте диагональ.

Как добавить динамику в фотографию

Динамика позволяет почувствовать процесс: как льется соус, как падает соль, как развевается ткань.

Способ 1. Съемка действия, когда вы ловите момент: соус льется, сыр тянется, пар поднимается. Нужны короткая выдержка (1/500 и короче), много света, возможность серийной съемки, штатив. Идеально подходит для соусов, сиропов, сыров, специй и сахарной пудры, пара, брызг, процесса разрезания.

Способ 2. Длинная выдержка (от 1/30 до 1–2 секунд) и штатив, когда движение не замораживают, а размазывают, что создает ощущение скорости и потока. Отлично подойдет для льющегося соуса или молока, вращения тарелки, дыма или пара.

Способ 3. Реквизит, с помощью которого движение создается. Помогут небрежно брошенные льняные салфетки, протянутые через весь кадр по диагонали шелковые ленты, развевающаяся на ветру марля или тюль. Рядом можно рассыпать крошки, щепотку специй, «уронить» на стол зелень. «Впустите» в кадр руку, которая тянется к блюду или держит бокал.

Организованный хаос: почему несовершенство работает

Еда — это про удовольствие, про процесс, про жизнь. А жизнь никогда не бывает стерильной и идеальной. Организованный хаос — это естественно выглядящий, но выстроенный вашими руками беспорядок. Блюдом не хочется любоваться — его хочется съесть.

В «беспорядочном» кадре намек на действие: сдвинутая тарелка, наклоненный бокал, прибор не на месте. На переднем плане крошки и зелень, на среднем тарелка, на заднем бокал. И даже если блюдо не получилось идеально прекрасным, художественный беспорядок это скроет.

Но крошки не просто должны быть рассыпаны, где попало, они «падают» по диагонали или треугольником. В кадре один акцент — тарелка с блюдом, остальное собирается вокруг нее. Не переборщите со случайными элементами, их не должно быть больше 3–5. Следите за фоном — он должен быть чистым.

Практические советы для начинающих

Подведем итоги. Идеальным стартом в фуд-фотографии станет снимок, сделанный с дневным светом от окна: на блюдо падает мягкий боковой свет, без прямых солнечных лучей. Главное — не засветить элементы кадра, а белые тарелки так и норовят это сделать. Пусть лучше кадр будет чуть темнее: потом его можно осветлить в редакторе.

Экспериментируйте. Поставьте одну лампу и сделайте 10 кадров, двигая ее вокруг еды. Посмотрите, как меняется тень. Это научит видеть свет быстрее, чем сухая теория.

Начните снимать на телефон, не отвлекаясь на настройки. Как только вам перестанет хватать его возможностей, переходите на камеру. Для начала будет достаточно недорогой беззеркалки и объектива 50 mm f/1.8.

Тренируйте насмотренность, смотрите работы профессионалов. Разглядывайте кадр и отвечайте не вопросы: почему мне нравится это фото, под каким углом оно снято, откуда падает свет, что автор разместил в кадре.

Главное — снимайте! Каждый день, хотя бы по несколько минут. И не только сложные, красивые блюда. Постарайтесь эффектно снять бутерброд, чай, яблоко.

Частые вопросы

Какой фон лучше всего подходит для фуд-фото

Главное правило — фон должен подчеркивать еду, а не конкурировать с ней. Идеальным выбором станет нейтральный, матовый и не отвлекающий. Среди «топов»: деревянная доска или стол с их теплотой, естественностью и универсальностью, либо белый матовый, дающий ощущение чистоты и свежести. Современно и контрастно смотрится серый бетон или камень, а темный сланец или керамика хороши для мяса, сыра и шоколада. Льняная ткань создает уют, отлично подходит для съемки выпечки и завтраков.

Нужен ли штатив для съемки еды на телефон

Да, если снимаете сверху, при слабом освещении или длинной выдержке, хотите резкость без смаза. Но при хорошем освещении и съемке с удобного ракурса он необязателен.

Как обработать фото еды профессионально

Главное — не переусердствуйте, фото должны выглядеть максимально естественно. В ползунке «экспозиция» вытяните тени, уберите пересвет, на балансе белого уберите желтизну или синеву. Добавьте немного контраста и насыщенности, резкость тоже можно чуть увеличить — это подчеркнет текстуру. При необходимости кадрируйте кадр.